Artista, Músico, Produtor e DJ.
Meu pai vivia das festas. Minha mãe sonhava em ser cantora. Eu nasci entre caixas de som, luzes e discos dos anos 70, 80 e 90.
Meu tio DJ me apresentou aos equipamentos e MiniDiscs. O que existia de mais futurista. Ali a curiosidade virou fascínio.
Ganhei meu primeiro violão. Sem dinheiro para aulas, comprei um livro de acordes e aprendi sozinho. Meu ouvido foi meu professor.
Pequenos shows, gravações caseiras e a certeza: a música era o meu lugar, mesmo quando o mundo insistia no contrário.
Minha primeira festa eletrônica: Warung. Sasha. Luzes, atmosfera, transcendência. Saí diferente. A eletrônica se tornou destino.
Ouvi “Gravity”, do Boris Brejcha. Aquela estética melancolia + futurismo acendeu algo em mim. Nascia o William Kaiser artista.
Lancei meu primeiro EP. Corajoso. Cru. A pandemia trouxe silêncio e no silêncio eu produzi ainda mais.
A track trouxe visibilidade. Criei minha festa, lotamos a casa com 350 pessoas. Mas senti que meu centro era o estúdio.
Após anos conversando, encontrei-o pessoalmente. Ele me disse: “A identidade sonora nasce da velocidade.” Nada de caçar plugins. Decisão rápida. Meu workflow mudou para sempre.
Larguei o trabalho. Decidi viver da música e comecei a transformar meu método em algo ensinável.
Minha mãe, Dona Sandra Kaiser, partiu. Pausei tudo. Tive que cuidar da família e de mim. A música virou cura.
Mais maduro, mais consciente e com propósito. Transformei anos de estudo, prática e vivência no Método DCWK, o mesmo sistema que salvou meu som do bloqueio e me trouxe identidade.
Depois de uma vida inteira de influências, dores, vitórias e evolução, nasceu minha estética:
Nostalgic Textures |
Futuristic Beats.
A síntese do que vivi e do que ainda quero construir.
2026 não é só um ano, é o início do meu melhor capítulo.
A estética que transforma memória em movimento,
e emoção em energia.
A minha música nasce do contraste: texturas que carregam histórias, melodias que lembram o que foi vivido e batidas que apontam para onde estamos indo.
NTFB é a fusão da nostalgia emocional com o pulso futurista da pista.
É o meu som. É a minha visão para 2026.
O encerramento da minha fase 2020–2025. Dois projetos que carregam toda a evolução técnica, emocional e estética que construíram o artista que sou hoje.
Aqui estão os projetos abertos que marcaram esse final de ciclo, veja o projeto completo dentro da DAW.
Um marco emocional, melodias solares, groove leve e os elementos que começaram a formar minha identidade. O projeto aberto mostra exatamente como eu trabalhei a DAW, sem filtro.
Fechamento do ACT I: denso, melódico e direto. SUPERNOVA é a última explosão antes do renascimento estético de 2026, assista o processo completo dentro da DAW.
Se você chegou até aqui, já viu o que a prática faz com a identidade sonora não é teoria: é execução.
Todos os processos, decisões rápidas e experiências que fecharam o ACT I viraram método.
DCWK 2.0 é isso: velocidade, estrutura e identidade para transformar ideias em faixas prontas.
Ferramenta certa + Intenção clara = Música Pronta.
Não é apenas um curso. É o Plugin Exclusivo, o Template Vencedor e a filosofia europeia para sair do loop infinito.
Selecione o nível de profundidade que você busca para sua carreira.
Profundidade e loudness competitivo. Tratamento acústico digital para suas tracks soarem como as dos gigantes.
4 encontros individuais. Destravamento criativo, organização de workflow e Sound Design avançado.
Acompanhamento completo. Branding, lançamentos e construção de identidade sonora única. Vagas limitadas.